интернет-издание Орел-регион
интернет-издание Орел-регион
На этот раз московская компания «Артгит» привезла в Орёл более шестидесяти работ, выполненных в технике офорта, литографии и гелиогравюры из частных коллекций Франции и США. И каждому мастеру отдали по залу нашей главной выставочной площадки.
Радует, что после такого долгого перерыва, связанного с пандемией коронавируса, здесь вновь появятся почитатели прекрасного. Но знакомиться с привезёнными шедеврами изобразительного искусства орловцы будут по жёстким правилам. Чтобы посетить музей (индивидуальный, групповой осмотр экспозиции или же в составе экскурсии), нужно не менее чем за сутки оставить заявку на сайте музея или по телефону. За одно посещение на каждую экспозицию возможно обслуживание не более пяти человек, вход в здание - только в маске.
И при чём здесь блюз? - спросите вы. Да при том, что это голос души, он слушается на одном дыхании, мысли и фантазии сливаются в изысканное единство с мелодией, он сложен и многогранен. Как и в картинах этих трёх великих художников - Ренура, Пикассо и Массона. Ну а Париж - город, в котором раскрылся их талант, прославил их имена.
- В Париже эти новаторы в творчестве и бунтари в душе стали родоначальниками новых направлений в изобразительном искусстве: кубизм Пикассо, импрессионизм Ренуара и абстрактный экспрессионизм Массона. Париж стал для них идеальным местом для преображения творческих ориентиров. Они смогли противопоставить своё видение всем существующим традициям и канонам, рискнули проложить собственный путь, вписав тем самым себя в историю искусства навечно, - рассказала мне на открытии выставки директор Орловского музея изобразительных искусств заслуженный работник культуры РФ, кандидат искусствоведения Светлана Четверикова.
Пьер Огюст Ренуар (1841-1919) обосновался в Париже с раннего детства, куда его семья переехала из французской провинции в 1844 году. Город художников и поэтов, шансонье и куртизанок сделал Ренуара необычайно сентиментальным и… большим мастером, возглавившим целое движение импрессионистов. Он стал первым из них, кто получил широкую популярность у богатых парижан, и прославился прежде всего как портретист. На выставке представлено целое созвездие удивительно трепетных, с любовью написанных портретов: знаменитые «Купальщицы», «Портрет мадам Анрио», «Девушка в соломенной шляпе». Но особое место здесь занимают детские портреты. Немногие художники писали детей с такой искренней симпатией. Вглядитесь в работу «Ребёнок с мишкой Тедди». Только Ренуар умел передать исходящее от любого ребёнка незабываемое очарование и лучащийся взгляд.
Амбиции Пабло Пикассо (1881-1973) привели его из Испании в Париж в 24-летнем возрасте в 1904 году. Здесь он продолжил свои творческие поиски, связанные с… поисками новой любви, без которой трудно представить долгую жизнь художника. Ведь каждый период его творчества был связан с новой музой. И представленные на выставке работы Пикассо из так называемого «Калифорнийского альбома» по праву могут быть отнесены к разряду уникальных. Эта серия, пожалуй, самая личностная и интимная мелодия внутренних исканий художника. И связана с последней любовью великого испанца - Жаклин Рок. Это рисунки женщины в восточной одежде в различных вариациях. Пикассо решил раскрыть свою внутреннюю творческую мастерскую, позволил наблюдать, как менялось его настроение и отражалось в рисунке его отношение к любимой женщине.
- Здесь интересно наблюдать, как в стилистике нового направления кубизма трансформируется видение художника - от ярких, красочных работ до линейных, совершенно аскетичных, - поясняет Светлана Четверикова.
Особую уникальность выставке придают впервые экспонируемые в России цветные офорты Андре Массона из серии «Эпизоды», являющейся ярким отражением его творчества.
Его талант расцвёл именно в Париже. Массон стал родоначальником нового направления в изобразительном искусстве - абстрактного экспрессионизма. Нашим любителям живописи это направление хорошо известно по творчеству Василия Кандинского - яркого представителя русского авангарда начала ХХ века.
Ощущения от окружающего мира в переплетении природных и геометрических форм рождали произведения, полные неуёмной фантазии и настроений души. И всё это - «Эпизоды», которые зрители будут долго рассматривать, пытаясь постичь тайные смыслы.
Выставка будет работать по 8 ноября 2020 года. (12+)
